观念摄影师马良





         马良,1972年出生于上海,1995年毕业于上海美术大学,1999年在上海和北京设立自己的工作室 YES video shop,从事广告影片和视频短片的导演,制作了很多在中国年轻人市场非常受欢迎的短片作品。代表作品:「channel[v]-眼保健操,中国制造」,2004年被中国广告导报评为中国最具影响力的广告导演之一。2004年4月开始艺术摄影创作,使用数位摄影系统创作视觉艺术作品。由于特殊的跨越两个领域的创作风格,以及熟练的对视觉技巧的控制力,作品自2004年底经网路发表,引起很大轰动。先后有「视觉」、「中国摄影」、「摄影之友」、新加坡「联合早报」、indigo magazine、The radio magazine 、中央电视台《人物》栏目等几十家海内外专业媒体对其作品做过专访。2005年3月作为摄影师接受加拿大CBC电视台访问,并拍摄关于其摄影创作的专题记录片,并已于2006年初在加拿大播映,受到热烈的回应。

         他的摄影作品充满了晦涩的戏剧性。

         他的一段话:
       “我有两个身份,一个是导演,一个是摄影师。
短片导演是我的谋生的职业,所以很多职业习惯不可避免的影响到了我的另一个身份;摄影师。所以它也就成为了我作为摄影师最显著的两个特点:操纵感和戏剧性再现。

        首先就是操纵感,这是和大多数中国摄影者把摄影作为一种记录方式的观念背道而驰的。我对在暗处捕捉瞬间丝毫不感兴趣。我认为这样充满距离感的捕捉是无法展现我们的生活的真实的美的。我对被拍摄对象有强烈的操纵欲望,希望他们可以受我的影响,进入我为照片设计的规定氛围里。 成为我的诉说的道具,成为一个象征符号。

         还有就是我的照片的另一个特点:戏剧性再现。
我一些海外的朋友评论我照片常用的一个词:dramatic/戏剧性的,我觉得我挺喜欢这个词的,它的出现其实也是来自与我的职业习惯。我希望的作品的表达是更直接和更充满目地性的,我希望这生活里的瞬间定格的一个切片,不仅仅是静止的。画面虽然是凝固的,但精神上的前因后果在我看来应该都是需要展现的。而我们捕捉的这一个瞬间应该是充满了戏剧性张力的,有很强烈的诉说感。

         我出生在上海,对这个城市充满了感情,所以我的作品还有一个特点就是大多以上海最普通的弄堂作为背景。它也是我作品的一个符号,充满了我对生活很自我的理解。沉默但是妖饶的上海,永远是我的作品上演的最好舞台。”

        马良的个人网站:http://www.maleonn.com/